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1. 设计大师的经典椅子设计
雅各布森设计的三大经典椅子分别是蛋椅、天鹅椅和壶椅。
雅各布森是20世纪丹麦著名建筑师,工业产品与室内家具设计大师。雅各布森的家具设计具有强烈的雕塑形态和有机造型语言,将现代设计观念与丹麦传统风格相结整合。
1、蛋椅和天鹅椅。蛋椅和天鹅椅是哥本哈根饭店大厅所特别设计的椅子。蛋椅据说是受到的子宫椅的影响,但蛋椅的设计却成熟许多,它的扶手和椅背看起来就像抱着一颗隐形的蛋,给人十足的安全感。和蛋椅十分相似的则是天鹅椅,在制造技术上十分创新,椅身由曲面构成,完全看不到任何笔直的条,椅身为合成材料,包裹泡绵后在覆以布料或皮革,表现出对材质应用的极致追求。
2、壶椅。壶椅是雅各布森于1959年设计的这款壶椅,基于造型、独特有趣的名字,天才的设计使这款椅子举世闻名。
2. 设计史上经典的椅子
设计师Robert Stadler
奥地利设计师Robert Stadler对Thonet的经典椅子No. 14 chair的重新设计。新的椅子被命名为Chair 107,采用更为普及的材料制成,简化的结构也便于机械化批量生产,从而降低其销售价格,满足更多人群。
设计师Robert Stadler,1966年出生于维也纳,先后在米兰IED设计学院和法国国立高等工业设计学院学习设计。
以上信息来源网络,仅供参考!
3. 设计大师的经典椅子设计图
the chair
“椅”椅(The Chair)是丹麦著名设计师汉斯维纳的代表作。
“椅”椅(The Chair)使得维纳的设计走向世界,也成了丹麦家具设计的经典之作,他的设计很少有生硬的棱角,转角处一般都处理成圆滑的曲线,给人以亲近之感。“椅”的设计就是如此,这把椅子最初是为有腰疾的人设计的,坐上去十分舒服,拥有流畅优美的线条,精致的细部处理和高雅质朴的造型。这种椅迄今仍颇受青睐,成为世界上被模仿得最多的设计作品之一。
4. 设计 椅子
z字型椅子设计作用:更牢固,有靠背舒服
5. 十大经典椅子设计儿童椅子设计说明1,使脊椎保持健康正确的曲率;2,阻止骨盆向后倾斜;3,尾骨和臀部最小化压力;4,为骨盆(坐骨关节)提供有效支撑;5,减轻和限制腿窝肌肉压力;6,为骨盆和脚提供良好的支撑。现在普遍认为的需要靠背的凭靠。孩子不会老老实实的坐在椅子上,他们会呈现各种姿势,靠背给他们一个腰肌.
6. 设计大师的经典椅子设计图片
首先,是公共排椅的功能性,它的设计需要更好地满足人的需求,公共排椅是存在于公众场合,是为了给疲惫的路人提供一个休憩的地方,所以如今很公共排椅厂家的设计都或多或少地符合人体工程学,让路人能获得更充足的休息。
其次,鉴于公共排椅摆放场景有着空间大的特点,在针对场地需求的时候,公共排椅的排位设计,也是值得重视的因素。公共排椅让两个陌生人坐得太近有点尴尬,坐得太远也是浪费座位;一般的公共座位需求常见的是三个人,能更好地避免尴尬的情况。
最后,在公园、机场、车站、医院等这些人流量大的地方,使用频率高,并且长期暴露在公共空间中,所以公共排椅设计时选用的材质要耐用性好,防腐蚀,这样使用寿命才能更长。假如在公园等场景,还要尽量用可以防晒、防雨、防爆裂的材质。
7. 著名椅子设计
半圆球椅(Half Dome Chair)是芬兰的设计师Aarnio 根据球的形状而设计的一款具有时代性与时尚性的一款椅子。
采用的材料玻璃钢/ABS外壳,表面处理得光滑平整,侧面弧度均匀,边角圆滑。
半圆球玻璃钢,一次性出模成型,玻璃钢厚度达到3mm以上。
座垫的材料主要有PU/真皮/布3.座垫表面平坦,缝线均匀,流畅。扪皮均匀,优美。
半圆球的独特造型,现代、时尚、美观、实用。具有个性化的设计作品。
坐上去舒适,优雅,大方。
适用范围广,可用于休闲椅,咖啡椅等,是酒店,会所,别墅,客厅等常用的休闲椅。
8. 椅子设计大师作品
我们要先在纸上画出一个长方形的椅背,在椅背下方画出两个窄的长方形。
画出一个平行四边形的椅子座。
我们将平行四边形的椅子座画出立体的形状。
在椅子座位下方,画出椅子的四条腿。
按照自己的喜好,在椅子上画出图案,这里画了一个五角星形状。
给画好的椅子涂上喜欢的颜色就完成了
9. 设计独特的椅子
设计概况: 这种风格与艺术装饰风格、流线型风格等追求时髦和商业价值的形式主义不同,它不是一种流行的时尚,而是以特定文化背景为基础的设计态度的一贯体现。这些国家的具体条件不尽相同,因而在设计上也有所差异,形成了“瑞典现代风格”、“丹麦现代风格”等流派。但总体来说,斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性,它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化、政治、语言、传统的融合,以及对于形式和装饰的克制,对于传统的尊重,在形式与功能上的一致,对于自然材料的欣赏等。斯堪的纳维亚风格是一种现代风格,它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合,既注意产品的实用功能,又强调设计中的人文因素,避免过于刻板和严酷的几何形式,从而产生了一种富于“人情味”的现代美学,因而受到人们的普遍欢迎。 特点: 丹麦 在木制家具中,全世界首推丹麦设计最为经典。丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子,丹麦的设计不仅仅追求它的造型美,而是更注重它的曲线如何与人体接触时作完美的吻合。 瑞典 瑞典风格并不十分强调个性,而更注重工艺性与大众化。瑞典的设计更追求便于叠放的层叠式结构。 芬兰 芬兰设计师追求将山水的大自然灵性融入室内,使其拥有一种源自自然的艺术智慧与灵感。进入20世纪60年代,芬兰人渐渐将设计风格沉淀为平实、实用,与生活密切结合,逐渐形成芬兰室内设计的现代特色。 挪威 挪威家具处处渗透出厚重与质朴,富有浓郁的北欧气质。在挪威风格的设计中,成型合板和金属运用几乎达到了极致,常常给人以意想不到的独特效果,并起到强化风格的作用。 名家及代表作: 马姆斯登和马特逊 马姆斯登(Carl Malmsten)和马特逊(Bruno Mathsson)是瑞典现代设计师的代表人物,他们在20世纪30年代为创立斯堪的纳维亚设计的哲学基础做出了很大贡献,并对第二次世界大战后设计的发展产生重要影响。他们的家具设计思想建立了瑞典居家环境轻巧而富于人情味的格调,为家庭成员度过漫长而寒冷的冬季提供了重要的心理依托。马特逊喜欢用压弯成型的层积木来生产曲线型的家具,这种家具轻巧而富于弹性,提高了家具的舒适性,同时又便于批量生产。对于舒适性的追求也影响到了材料的选择,纤维织条和藤、竹之类自然而柔软的材料被广泛采用。 丹麦的克兰特和芬兰的阿尔托 20世纪30年代还有两位在斯堪的纳维亚很有影响的设计师,一位是丹麦的克林特,另一位是芬兰的阿尔托(Alvar Aalto)。克林特并不标榜自己是功能主义者,但他早期对于设计的研究关注于标准化、模数结构和实际功能要求,而不是风格上的自我表现。他十分尊重材料本身的特点和手工艺传统,并善于吸收不同文化和不同历史阶段的精华。他设计的椅子能满足用户在实用上和美学上的需要。通过采用不上油漆的暖色木材,不着色的皮革和素色织物,他创造了一种接近自然的设计语汇,成了斯堪的纳维亚风格的重要特点。克林特在20世纪30年代重新设计了一把折叠椅和一把躺椅,两者都是经典性的作品。 在芬兰,阿尔托以用工业化生产方法来制造低成本但设计精良的家具而著称。特别有创见的是他利用薄而坚硬但又能热弯成型的胶合板来生产轻巧、舒适、紧凑的现代家具。他于1928年设计的扶手椅是采用胶合板和弯木制成的,轻巧而适用,充分利用了材料的特点,既优美雅致而又毫不牺牲其舒适性。阿尔托的其它家具设计也具有同样的特征。实际上,斯堪的纳维亚的功能主义可以在阿尔托的作品中看得最清楚,他所爱好的有机材料不仅使他的作品具有一种温馨、人文的情调,而且也有助于降低成本,因为木材在芬兰是取之不尽的。阿尔托也长于玻璃制品设计,他在1937年设计的花瓶采用了有机形态的造型,其创作灵感来自于他的祖国的湖泊边界线。他的设计还在英国、美国有较大影响,这推动了国际家具设计的“软”趋势,并预示着20世纪50年代的“有机现代主义”的基本特征。PH系列灯具的重要特征①所有的光线必须经过一次反射才能到达工作面,以获得柔和、均匀的照明效果,并避免清晰的阴影;②无论从任何角度均不能看到光源,以免眩光刺激眼睛;③对白炽灯光谱进行补偿,以获得适宜的光色;④减弱灯罩边沿的亮度,并允许部分光线溢出,以防止灯具与黑暗背景形成过大反差,造成眼睛不适。 |
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