18世纪法国家具特点(法国传统家具)

寂寞男乃

1. 法国传统家具
法国装饰艺术运动时期较有影响的代表人物是：艾琳·格雷、贾奎斯·艾米尔·鲁尔曼、保罗·布瓦列特。
2. 法国的家具
法国户外家具品牌，每件家具就像是一件高级时装，复杂而高超的工艺、闪光的黄铜，神秘又奢华。
1.LIGNE ROSET
LIGNE ROSET百年的声誉和经验呈现于充满创造性的工艺及材质，并融合了自由浪漫的法国气质和简约主义。LigneRoset既保持了法兰西的优雅做派，又有着现代先锋的时尚，非常适合年轻都市人群，彰显自由、浪漫、的风格。
2.SUNVIBES
SUNVIBES也是纺织品家具行业中的翘楚，他们的产品质量很高，同时还出产一些露天阳台以及室内家具的装饰品。纯手工制作的藤条编织椅，防水的柚木的升降桌等都成为高质量的代表
3. 法国传统家具有哪些
法国的橡木是白橡。
白橡木家具的优点是，山行木纹清晰，纹理顺滑，且很好看，手感上，触摸表面有着良好的质感。质地坚实，木材牢固，即使是受潮也不易变形，而且能够抵抗磨损，使用年限长，可以达到上百年以上。档次高，在家具中还是数一数二的高档木材，用作家具能够体现出主人高贵的身份和殷实的家底。
4. 法国家具设计
这个品牌的家具款式还是不错的，记得是一名法国的家具设计大师品牌，喜欢古典欧式风格的应该都能在里面看上不少款式，但是与同质量产品相比价格略高，如果实在喜欢里面的款式价格又能够接受的话不妨购买，大品牌质量都是比较有保证的
5. 法国新古典主义家具
法国萨芬戴家具是一线品牌。
萨芬戴是温州奥利尔家私有限公司的家具品牌，奥利尔家私是温州市大型古典欧式家具专业生产企业，中国家具协会和浙江省家具协会会员单位，法国萨芬戴家具品牌中国指定生产商。
公司目前占地3万多平方米，有生产车间5万平方米，员工人数800多人，生产设备先进，技术人才济济，主要生产高档欧式家具、古典家具、欧式高档民用家具、宾馆家具。产品远销世界二十多个国家与地区外，同时在国内一级家具销售市场占有一席之地。创意独特、用材讲究、制作精细、价格合理的欧式家具备受广大客户的青睐。
演绎经典、服务生活 只有树立独特的设计理念，才创作出符合市场需求的产品。奥利尔的设计人员在设计时牢牢把握欧州经典家具风格和现代流行趋势之间的关系，在汲取国外古典家具艺术与中国传统家具文化精华的基础上，精心设计，利用现代的设备，辅以传统家具加工工艺，生产出风格独特、壮重大方、美观实用的各式家具，赢得了市场，也赢得了荣誉。精美的产品多次在全国大型展销会上获得殊荣.
6. 法国传统家具柜子
1.第一名、SOGAL索菲亚
索菲亚家居股份有限公司设立于2003年，是一家主要经营定制衣柜、橱柜、书柜、电视柜等柜类及其配套定制家具的研发、生产和销售的港澳台企业投资股份有限公司。
2.第二名、宝森美家具
宝森美家具有限公司创立于2002年，专注于整木全屋定制家具，是最先在互联网提出“深度定制，门店模块化设计制造概念”的工厂，是装修工厂的缔造者。宝森美建立完善工业4.0流程体系，是中国最专业大数据柔性化定制家具厂家。整装新时代，定制新未来，宝森美将全屋定制家具工艺带到一个新的高度。
3.第三名、尚品宅配
2尚品宅配拥有一个由全国1000多家体验门店构筑的地面服务系统，占地30万平米、超过20亿元的产能的现代化定制家具生产基地，为消费者的线上线下购买体验以及售后服务提供了省心、放心的保障。
7. 法国现代家具传承了法国人特有的艺术气质
特点：哥特式风格家具受建筑风格影响很大，表现了大量的建筑构造式样和装饰图案，有着精美的雕刻、挺拔的尖顶、密集的细柱。哥特式风格家具是四者之中唯一的欧洲中世纪家具。与之相关的哥特式文化艺术名声显赫。国人最耳熟能详的典型哥特式建筑，恐怕要数法国的巴黎圣母院了。哥特式艺术出现在公元12世纪至15世纪。随着贸易的复兴、中产阶级的出现以及行业组织的发展，12世纪后半叶起，西欧逐渐流行起哥特式风格。
“哥特式（Gothic）”一词的来源颇难说清，因为“哥特”本是来自斯堪的纳维亚的野蛮游牧部落的名称。
意大利著名画家拉斐尔在其给教皇利奥十世的信中首先用到“哥特式”一词，借以批评继罗马式后兴起的新的建筑样式，即把“哥特式”一词作为“野蛮”的同义词。
此后，16世纪的意大利艺术评论家瓦萨里把介于欧洲古代与文艺复兴之间的所有艺术都贬称为“哥特人的创作”，从此哥特式便在艺术史上沿用至今。其实哥特式艺术与哥特人并无任何联系。
它出现的时候，哥特人也早已融化在西欧其他民族之中了。哥特式风格起源于法国，随后很快扩散至欧洲各国（尤其是北部地区）信奉基督教的地区。
最充分体现哥特式艺术独特风格的还是教堂建筑，哥特式教堂使宗教发展达到了前所未有的高潮，最具代表性的是法国的巴黎圣母院、英国的坎特伯雷大教堂、德国的科隆大教堂、西班牙的巴塞罗那教堂和意大利的米兰大教堂等。
8. 法国传统家具图片
洛可可最先出现于装饰艺术和室内设计中。路易十五登基，给宫廷艺术家和一般艺术时尚带来了变化。在老国王在任的晚期，巴洛克设计逐渐被有着更多曲线和自然形象的较轻的元素取代。这些元素在Niclas Pineau的建筑设计上有明显的表现。在摄政时期（1715-1723年，路易十五还是个孩子，政权由其叔摄政），宫廷生活不再局限于凡尔赛宫，艺术风格亦随之而转变，最初在皇宫，然后是整个法国上层社会。纤细和轻快的洛可可风格设计被视为是伴随着路易十五的过度统治而来。
相较于前期的巴洛克与后期的新古典，洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。除此之外，此派画家受到当时外来文化的启发，在创作中添加不少富有异国风情的特色。
1730年代，洛可可在法国高度发展，并受到中国风的影响。这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑，表现在让-安东尼·华托和佛朗索瓦·布歇的作品中。洛可可保留了巴洛克风格复杂的形象和精细的图腾。不过在这一点上，它已经开始与大量不同的特征融合，包括东方风格和不对称组合。
这种艺术形式在法国迅速蔓延至德国和西班牙等地区，并与当地的风格融合。18世纪，英国一直视洛可可风格为“法国品味”，较少用于建筑上，主要表现在银器、陶瓷等。当时意大利移民的艺术家像Bagutti和Artari都以石膏作品尝试将洛可可风格带入英国。而爱尔兰的法兰契尼兄弟也作出同样的尝试。随着拿破仑在法国的崛起，洛可可被拿破仑从法国剔除出去。
但到约1830年代，洛可可风潮正逐渐退去时，英国人才开始要“重振路易十四的歌德式风格”，——亦即把洛可可搞错了，并且以大量的金钱，购买经过过份涨价的二手洛可可风格物品，其实当时这些物品在法国几乎无法出售。[1]18世纪。英国的家具设计大师奇朋代尔（1718-1779年）将中国的塔、苏州园林技术等东方元素与西方家具制作技艺相融合。奇朋代尔在家具史上就是洛可可家具的同义词，他是洛可可风格的缔造者。以复杂的波浪曲线模仿贝壳和岩石的外形，并配以纤巧的雕饰，以追求运动中的纤巧和华丽，给人以流畅的动感。
英国塞特维那STVILLA家具完美、独特的造型，大胆的用色，被视作“洛可可”风格最具代表性的品牌。同时，它也是“家具时尚化”这个全新概念的领路人。
9. 法国传统家具特点
欧美古典家具风格主要包括意大利风格、法式风格和西班牙风格等。
其主要特点是延续了17世纪至19世纪皇室、贵族家具特点，讲究手工精细的裁切、雕刻及镶工，在线条、比例设计上也能充分展现丰富的艺术气息，浪漫华贵，精益求精。
而美式古典家具风格虽源自欧洲，但经过本土化后，已经发生了本质改变，相比之下更加突出简约实用。
意大利古典家具———文艺复兴融入生命 意大利古典家具以昂贵闻名，因为这个国家非常迷恋手工制作。
意大利家具拥有无与伦比的文化概念，艺术雕塑遍布街头巷尾，文艺复兴的气息充斥在各个行业。
意式家具的每一个细节都无时不强调着尊贵。
色彩绚丽，图案精美，材料认真挑选，工序精心打磨，而这份尊贵也是不可复制的。
意大利之所以能够成为设计大国，不只因为他们重视创意，更重要的是创意和设计就是他们生活的一部分。
意大利家具荟萃了数千年的人文历史，将传统制作工艺与当代先进技术手段融于一体，其最显著的特点就是巧妙运用黄金分割，使家具呈现一种恰到好处的比例之美。
法式古典家具———精雕细琢 浪漫奢华 法国是一个集浪漫与奢华、品位与安逸的国度，而法式家具也依然拥有昔日法国宫廷的古典遗风。
精致的描金花纹图案，加上古典的裂纹白色底漆，完全摒弃了传统欧式家具的严肃压迫感，营造出旁人所艳羡的法国贵族奢华、浪漫的生活氛围。
法国古典家具的材料基本上为樱桃木，不管其他地区流行的是榉木还是橡木，法国的古典和现代家具都一直坚持使用这种材料。
西班牙古典家具———雕刻技艺卓绝 西班牙在历史上曾有不同文化宽容并存、不同民族和睦相处的传统，这使得西班牙文化热情奔放、多姿多彩，这一特点也反映在西班牙的家具上。
西班牙古典家具最大的特色在于对雕刻技术的运用。
家具中的雕刻装饰深受哥特式建筑的影响，火焰式哥特花格多以浮雕形式出现在家具的各个细节上。
传统西班牙家具的外形轮廓基本是直线，只有座椅有些曲线，其造型的简朴与当时的西班牙住宅相一致。
在柜类上常见奇异的动物形象、螺旋状圆柱等代表元素。
美式家具———风格简洁实用 美国的古典家具风格源于欧洲文化，但和欧式家具在一些细节上的处理很不一样，它摒弃了巴洛克和洛可可风格所追求的新奇和浮华，强调简洁、明晰的线条和优雅、得体的装饰。
美式家具的油漆以单一色为主，而欧式家具大多会加上金色或其他色彩的装饰条。
而实用性较强则是美式家具的另一个重要特点，比如有专门用于缝纫的桌子、可以加长或拆成几张小桌子的大餐台。
因为风格相对简洁，细节处理便显得尤为重要。
今年美式家具大量采用胡桃木和枫木，为了突出木质本身的特点，它的贴面采用复杂的薄片处理，使纹理本身成为一种装饰，可以在不同角度下产生不同的光感，这种美式家具比金光闪耀的意大利式家具更为耐看。
综观日本文化和家具的发展史，可以看出日本传统家具与我国唐代家具关系极其密切，从奈良时代开始，就开始借鉴我国的家具风格。
我国唐代家具的风格特征： 唐代以后江山一统的局面给社会生活和精神生活都带来了空前的繁荣，初唐时蓬勃的进取精神和恢弘远大的理想都是在长久压抑之后一种热情的迸发。
和平统一是顺应民心的明智之举，“贞观之治”更是清明政治的典范。
在这种文化状态下，“淳朴而抑繁华”便成为整个社会生活的主导思想。
唐代家具便是在此基本原则下发展起来的，因而也受到形式上的局限。
当时的家具以浑圆、丰满、宽大、厚重著称，粗犷而沉稳，有博大的气势。
但在形制、工艺和装饰上都比较简单，家具的种类变化不大。
椅类家具种类有所增多，几凳类形式比以前丰富，装饰元素增加，如唐画《挥扇仕女图》中的宫凳，有高束腰，四腿雕花，并以大漆彩绘，画以花卉图案，形式华丽、典雅。
同样，日本传统家具厚重、简朴、精致，其风格与我国唐风家具有异曲同工之妙，这一风格也渗透在家具制作的点点滴滴之中。
日本传统家具没有太多的繁华与雕刻，不施浓妆重彩，而是简洁、明快、严谨，可以说它早就兼具当今流行的简约形式。
概括起来，日本传统家具的特点有如下： 1、造型简洁，以直线为主 日本的传统家具以直线造型为主，棱角分明，极少向中国古代家具那样圆润、饱满。
日本的柜类家具与西方的椭圆设计的抽屉柜或复杂的曲线外观相比，几乎就是一个方盒子，桌子也象方块一样的简单。
家具的形式与建筑和室内的风格是一脉相承的，日本家具的直线特征是与日本建筑和室外暴露的梁柱结构相对应的。
日本传统家具简洁质朴，最大限度地强调其功能性，装饰和点缀较少，直线造型，线条简洁，即使偶有装饰，也是理性节制范围之内。
这应该说和日本民族的性格有关，日本人讲究禅意，淡薄静心，清新脱俗，所以家具风格极少奢华。
2、材料偏好自然 不象欧洲用木材，皮革、金属甚至石头等其它材料费力地加工成的工具，日本传统家具虽然也受过复杂思维的影响，但却很少，奈良时代明显有向这个方向发展的倾向，但从平安时代起，家具结构就只用木材和金属配件等修饰材料，而避免使用其它材料。
日本传统家具崇尚自然、精美实用。
它采用榉木、樱桃木、泡桐、竹、藤、草等作为家具基材，并施以透明涂饰，充分体现材料本身质感，展示其天然之美，朴素中透出高雅风范。
木作部分力求刨出木材的纹理，再以镀金或青铜的的用具加以装饰，体现出人和自然的融合。
3、精致典雅 日本传统家具极其精致，任意一款都蕴涵了人性化，其使用功能已经发挥到了极致。
“合理”二字似乎已不能很好的概括了，细节处理极其到位，每一格、每一档，比例精妙，可以最大限度的使用。
日本传统家具的审美品质重要表现在抛光和细节处理上。
就木制家具而言，有两种形式，一种是漆的装饰作用或金银釉彩设计，典型表现为：如画的雅致抒情，来自自然的象征；另一种是反映木材本身的审美价值，这种方法旨在强调抛光木材的美和一种另人愉悦的木纹理效果。
4、款式宽大低矮，与日本人席地而坐的生活习性相适应，也与日本式建筑结构、塌塌米、杉木天花板、贴纸推拉门等构成的室内风格协调一致。
5、造型端庄多姿秀丽清新 日本传统家具既有东方家具的神韵，又有西方家具的夸张，同时兼具北欧家具有机造型的特点。
线形与线脚丰富多变，线条流畅，尺度适中，特别是门、屉面线角的加工，线条曲直并用，型面圆滑多变。
家具色彩或采用褐色系列，色彩凝重，或采用透明涂饰，秀丽清新。
6、采用不对称设计 一方面不对称产生于对称，是一种对称的放松形式，即设计方面的严格对称和和谐的均衡。
如书法可分为正楷（正规）、行书（半正规）和草书（非正规）。
在应用于家具时，正规设计表现为一种严格对称。
而半正规和非正规的设计在构想上趋于自由。
在中国传入的和现存的家具中，日本人更欣赏典范的均衡。
他们不断选择严格的基本形式，这种形式影响家具重心的转变：他们把严格的对称微微偏离中心，这样减少了呆板。
从冷漠变化到充满活力，甚至幽默，当然这存在一定的冒险，但关键是抓住平衡点上的那点适度。
这种风格不只用于家具，它还延伸到园林和建筑中，延伸到广泛的雕塑和装修艺术领域。
它是日本人审美的重要特征。