家具文化pdf(家具文化的传承与创新)

天蝎LONG

1. 家具文化的传承与创新
古为今用、洋为中用，通过研究、欣赏、借鉴中外历代优秀古典家具，可以清晰的了解到家具造型发展演变的文脉，从中得到新的启迪，为津贴的家具造型设计所用。
传统造型方法是在继承、学习传统家具的基础上，将现代生活功能和材料结构与传统家具的特征接合起来，设计出我们所处时代具有传统风格式样的新型家具。2. 家具文化的传承与创新心得
晨会，第一项，传达公司对下属连锁家具店二季度销售业绩的通报。第二项，总结上周本店销售进度、服务质量和市场拓展情况。第三项，有季度销售明星某某某传授营销技巧和心得。第四项，通报上个月绩效考核个人排名。排名靠后的员工要尽快赶上来。最后由店长总结。3. 传统家具创新蒋家匠家具用料考究，制作精良，产品质量是非常好的。
蒋家匠家具品牌是中山市创兴红木家具有限公司旗下主打品牌。旗下在全国几个主要的家具产业带如福建仙游、广东佛山、深圳及浙江东阳均设有子公司。公司业务涵盖家具设计及制造、承接四合院、古建筑、寺庙等全屋定制。
蒋家匠家具联合线下实体经销商，开展“线上推广，线下体验”模式，给消费者最满意的购物体验，把好产品带到千家万户。
公司不断迎合市场变化，吸纳人才，并计划扩充人员、设备等。现主营四大材质，分别为刺猬紫檀及大果紫檀，黑檀产品包含客厅系列、餐厅系列、书房系列、卧室系列等上百款家具。
蒋家匠新中式红木家具是中国传统风格与现代审美融合的创新，较古典家具更为简洁清秀，与现代家具相比又保留了经典韵味。4. 中国传统家具的传承与创新
“新中式和古典，家里装修红木家具应该选哪种？”。
新中式红木好还是古典红木好？很多人面对这个问题时就很纠结，非要它们分出个高低，分出个好坏来，谁比谁更好？其实我觉得没什么必要，很多时候一件事、一件物没有绝对的好与坏，这跟任何一件东西都是不完美的道理是一样的。新中式红木和古典红木并不处于相对的位置，各自有各自的优点，各自也有各自的缺点，两者的关系即是共存又是发展，没有说谁比谁更加优秀，只能说谁比谁更适合你。
浅谈古典红木家具
相必大家都知道我国家具艺术的巅峰之作基本都在明清两个朝代，特别是明代黄花梨家具和清代紫檀家具更是巅峰时期的代表作。那时的红木家具可以说是以陈设、收藏为主，那时红木家具的做工、材质和形象在全世界都是首屈一指的，很多外国人都以拥有一套中国古典红木家具收藏为荣，它们跟那个时代的瓷器、书画等等一样，受到了中国乃至全世界的追捧和喜爱。
都说古典红木家具传承的是我们中国的文化，它们记载着祖辈的人生观、价值观和社会观。古典红木原料稀缺，古典红木家具讲究紫檀黄花梨，工匠们对要求可以说是到了极致的底部，每一分每一毫都丈量好，这些材质无论是当时还是现在都是属于比较昂贵的，只能观赏不能普及，正是因为如此古典家具赫然成为了上层人士的象征，成为了少数人所使用的奢侈品，普通人家也只能远观而不可亵玩。
正如大家所见社会是不断发展的，一样东西不会永远都是潮流，不可能一直被大家喜欢，可能在当时这样东西是非常好的，符合当时的审美观，但是再过一千年呢，古典家具也一样，放到现在来说它的很多地方都不贴近现代了，比如说它的尺寸这是说的最多的方面，它的尺寸不符合现代人的生活习惯和人体工程学，坐上去人体会感觉不舒服很难受、别扭。
浅谈新中式红木
新中式红木以传统工艺和实用功能为主，然后在此基础上推陈出新，发展出更适合现代审美的红木家具。新中式红木为了顺应社会的发展，对古典红木进行的一个改革创新，包含新一代中国文化内涵，符合现代人们生活习惯的家具。我们都知道任何事物都不能一直处于潮流，红木家具也有衰落的一天，而新中式就是古典红木的传承，它吸取了古典红木的精华，去除了古典红木的糟粕，继承了“天人合一”的思想，追求现代舒适、简约、潮流的居家理念。
新中式是非常不错的现代生活家具，古典红木则是非常好的物质文化传承，总的来说新中式红木家具适合家居生活，古典红木家具更多是用来收藏欣赏提高文化内涵。5. 家具文化的传承与创新作文
I have a TV, a refrigerator, a washing machine, a microwave oven and a gas stove.Air Conditioner, electric fan.Vacuum flask6. 家具文化的传承与创新手抄报
很多手抄报的样子，可以做参详。而且办手抄报并不难。下面是怎样办手抄报的步骤：
怎样进行手抄报的设计与制作，大体上可以从这三个方面来阐述：
一、美化与设计的步骤；
二、报头、插图与尾花的表现；
三、编辑抄写描绘制作过程。
一、美化与设计
手抄报的美化与设计涉及的范围主要有：版面设计与报头、题花、插图、尾花和花边设计等。
1、版面设计
版面设计是出好手抄报的重要环节。
要设计好版面，须注意以下几点：
（1）明确本期手抄报的主要内容是什么，选用有一定意义的报头（即报名）。一般报头应设计在最醒目的位置；
（2）通读所编辑或撰写的文章并计算其字数，根据文章内容及篇幅的长短进行编辑（即排版）。一般重要文章放在显要位置（即头版）；
（3）要注意长短文章穿插和横排竖排相结合，使版面既工整又生动活泼；
（4）排版还须注意：字的排列以横为主以竖为辅，行距要大于字距，篇与篇之间要有空隙，篇与边之间要有空隙，且与纸的四周要有3CM左右的空边。另外，报面始终要保持干净、整洁。
2、报头
报头起着开门见山的作用，必须紧密配合主题内容，形象生动地反映手抄报的主要思想。报名要取得有积极、健康、富有意义的名字。
报头一般由主题图形，报头文字和几何形体色块或花边而定，或严肃或活泼、或方形或圆形、或素雅或重彩。
报头设计应注意：
（1）构图要稳定，画面结构要紧凑，报头在设计与表现手法上力求简炼，要反映手抄报的主题，起“一目了然”之效；
（2）其字要大，字体或行或楷，或彩色或黑白；
（3）其位置有几种设计方案：一是排版设计为两个版面的，应放在右上部；二是排版设计为整版的，则可或正中或左上或右上。一般均设计在版面的上部，不宜放在其下端。
3、题头
题头（即题花）一般在文章前端或与文章题图结合在一起。设计题头要注意以题目文字为主，字略大。装饰图形须根据文章内容及版面的需要而定。文章标题字要书写得小于报题的文字，要大于正文的文字。总之，要注意主次分明。
4、插图与尾花
插图是根据内容及版面装饰的需要进行设计，好的插图既可以美化版面又可以帮助读者理解文章内容。插图及尾花占的位置不宜太大，易显得空且乱。尾花大都是出于版面美化的需要而设计的，多以花草或几何形图案为主。插图和尾花并不是所有的文章都需要的，并非多多益善，应得“画龙点睛”之效。
5、花边
花边是手抄报中不可少的。有的报头、题头设计可用花边；重要文章用花边作外框；文章之间也可用花边分隔；有的整个版面上下或左右也可用花边隔开。在花边的运用中常用的多是直线或波状线等。
二、报头画、插图与尾花的表现手法
报头画、插图与尾花的表现手法大致可分为线描画法和色块画法两种。
1、线描画法
要求形象简炼、概括，用线准确，主次分明。作画时要注意一定的步骤：
（1）一般扼要画出主线----确定角度、方向和大小；
（2）再画出与图相关的比例、结构及透视；
（3）刻画细部，结合形体结构、构图、色调画出线条的节奏变化；
（4）最后进行整理，使画面完整统一。
2、色块画法
除要求造型准确外，还须善于处理色块的搭配和变化关系，而这些关系的处理要从对象的需要出发，使版面色彩丰富。作画时，可先画铅笔稿（力求造型准确），再均匀平涂大色块；后刻画细部；最后进行修整，使之更加统一完美。
线描画法与色块画法，通常是同时使用，可以是多色亦可单色。不管是线描还是色块画法，最好不要只用铅笔去画。版面上的图形或文字不能剪贴。
三、手抄报的编绘制作的步骤
编绘制作是落实由设想到具体着手完成的重要步骤。
其步骤有二：一是准备阶段，另一是编制阶段。
1、准备阶段。
主要是各种材料、工具的准备。具体包括：拟定本期手抄报的报名；准备好一张白棒纸（大小视需要而定，有半开，四开，八开等，本次政教处举办的手抄报比赛是要求为《江西日报》大小，即半开）；编辑、撰写有关的文字材料（文章宜多准备些）；书写、绘图工具等。
2、编制阶段。
这个阶段是手抄报制作的主要过程。 大致为：版面设计、抄写过程、美化过程。
（1）版面设计：根据文章的长短进行排版，并画好格子或格线（一般用铅笔轻轻描出，手抄报制作完毕后可擦可不擦）。
（2）抄写过程：指的是文章的书写。手抄报的用纸多半是白色，故文字的书写宜用碳素墨水；字体宜用行书和楷书，少用草书和篆书；字的个头大小要适中（符合通常的阅读习惯）。字写得不是很漂亮不要怕，关键在于书写一定要工整。另外，文章或标题中不能出现错别字。
（3）美化过程：文章抄写完毕后，即可进行插图、尾花、花边的绘制（不宜先插图后抄写），将整个版面美化。这个过程是手抄报版面出效果的关键过程。
手抄报可以是黑白的，也可是彩色的。可以是综合性的，也可以专题性的。手抄报的制作设计与黑板报制作设计要求和步骤大体是相同的。7. 家具的文化功能承载历史发展
清早期·红木架子床 此床以红木制成，造型仿明式，面下有束腰，鼓腿膨牙，内翻马蹄。面上安八柱，上楣及床围均以小料攒成棂格，独特之处在于后侧正中围子做成活扇，可以拆装。 新年伊始，著名古家具收藏研究专家马未都先生在央视《百家讲坛》中关于李白名诗“床前明月光”中对于“床”的解释，引起学界的争论。然而不论马先生对于“床”在《静夜思》这一“典型环境”中的“非典型阐释”正确与否，床在中国传统家具中的普遍定义，就是用来睡觉的器物。 雕花大床 集中国古典家具之大成 中国古典家具是中国传统文化的重要载体，它既是古代中国人生活的用具，又是涵盖了中国传统民俗风情、实用美术、生活情趣和文化审美等众多历史文化信息的特殊文物。中国古典家具种类繁多，按实用功能可分为卧、坐、置物、储藏、屏风、支架等六大类型。而古典家具中的床，因其体量庞大，工艺考就而成为古典家具中的“大件”。 而正是因其体量庞大（与其他类型相比较），所以当我们面对一件制作精良的古典雕花大床时，我们不但能找到中国传统家具制作工艺上的技术实证，更能领略到装饰艺术上的文化审美。可以毫不夸张地讲，正是因为古典大床的特性所致，使之成为集中国古典家具艺术之大成的独特载体。我国著名古家具学者王世襄先生在谈到明式家具时，更是将一架黄花梨月洞式门罩架子床列为“秾华”之实例。 物以稀为贵，古典大床因其体量的庞大与用途的私密性，历代以来大多以“家传”的方式保存，在古家具的交易与传承中远不如其他类型的物件活跃。而当历史进入21世纪，虽然中国古典家具的收藏与鉴赏已成为全球热点，但材质优良、做工精细、品相完美的古典雕花大床，特别是明清时代的“老物件”已属凤毛鳞角，除一些博物馆收藏外，只有有相当实力的藏家拥有少量精品，而在众多的中国古典家具的专场拍卖中，都很难见到其踪影，即使出现一二，也是价值不菲。 架子闲与拔步床 到了明代，床的功能与型制基本定型。从流传至今的文献与实物考查，古典大床的主要型制就是明代出现的架子床和后来在此基础上发展起来的拔步床。 不论是架子床或拔步床，其中的精品都以材质、做工和装饰取胜。一般来说，明式家具以简洁、淳朴、妍秀见长，而清代家具以繁琐、华丽、气派为主。虽然在学界普遍认为清代家具其品位不如明代，但在清代盛行的拔步床上，除保留了明代架子床的制作工艺外，其装饰工艺上更是将雕刻、镶嵌、髹漆、鎏金、彩绘等艺术推向一个无以复加的高峰，使家具这一承载生活艺术的物质载体更加异彩纷呈，雅俗共赏。 架子床因床上有顶而得名，一般四角安立柱，床面两侧后面装有围栏。上端四面装横楣板，顶上有盖，俗名“承尘”。围栏常用小木块作榫拼接成各式几何图样，也有的在正面床沿上多安两根立柱，两边各装方形栏板一块，名日“门围子”。正中是上床的门户，更有巧手把正面用小木块拼成四合如意，中间夹十字，组成大面积的棂子板，留出椭圆形的月洞门，两边和后面以及上架横楣也用同样手法做成。床屉分两层，用棕绳和藤皮编织而成，下层为棕屉，上层为藤席，棕屉起保护藤席和辅助藤席承重的作用。 拔步床也叫“八步床”，意及上床要走八步才行，是明清时期流行的一种大型床。它造型奇特，体积庞大，结构复杂，好像把架子床安放在一个木制平台上，平台前沿长出床的前沿二三尺。平台四角立柱，镶以木制围栏。还有的在两边安上窗户，使床前形成一个回廊，虽小但人可进入，人跨步入回廊犹如跨入室内，回廊中间置一脚踏，两侧可以放置小桌凳、便桶及灯盏等。这种床式整体布局所造成的环境空间犹如房中又套了一座小房屋，拔步床下有地坪，带门栏杆，形成床中床、罩中罩的庞大结构。 巴渝精品 独树一帜 在古典雕花大床的百花园中，巴渝地区的“作品”以其独特的型制与工艺，展现出浓郁的地方特色。从材质上看，巴渝地区的古典雕花大床多采用楠木、樟木与柏木为主，虽不如江浙一带流行的黄花梨、酸枝、紫檀、铁梨、鸡翅等材质名贵，但因其木质细腻温润，更适合雕刻与装饰，也因其材质价格的相对低廉，更能制作出体量庞大，工艺繁复的“作品”，故在装饰艺术上独树一帜，成为巴渝民间艺术的佼佼者。 在我们能看到的巴渝古典雕花大床的实物中，以清代及20世纪初的“作品”居多，而型制以拔步床为主，其装饰工艺主要集中在正面床檐及楣罩上，俗称“三层檐子”或“五层檐子”，或浮雕缕刻，或流金髤漆彩绘，重重叠叠，极尽繁缛之能事。纹样包括吉祥瑞兽、奇花异草、山水风景、亭台楼阁、神话传说、戏典人物等题材，既表现了人们对美好生活的愿望与祈求，又承载了丰富多彩的历史文化信息。清末民初，八面来风，巴渝地区的雕花大床上出现了瓷版画、大理石、刻花玻璃、象牙兽骨、金银螺钿等镶嵌组合，真所谓“错彩缕金，雕缋满眼”。
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